22
de agosto
7:00 p.m.
Con la intención de difundir la música latinoamericana y dar a conocer con mayor profundidad el género musical del bolero, en este concierto a cargo de la soprano Georgina Trujillo y el guitarrista Orus Rubio, se fusionarán las tradiciones musicales cubana y mexicana, con obras de compositores como Consuelo Velázquez, Alberto Domínguez, Osvaldo Farrés, entre otros.
Este concierto también celebra el reconocimiento oficial del bolero como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad por parte de la UNESCO en 2023.
• “Amar y Vivir”, Consuelo Velázquez (1916-2005, México)
• “Perfidia”, Alberto Domínguez (1913- 1975, México)
• “Contigo aprendí”, Armando Manzanero (1935-2020, México)
• “Quizás, quizás, quizás”, Osvaldo Farrés (1903-1985, Cuba)
• “Bésame mucho”, Consuelo Velázquez (1916-2005, México)
• “Cuando vuelva a tu lado”, María Grever (1885-1951, México)
• “Lágrimas negras”, Miguel Matamoros (1894-1971, Cuba)
• “Acércate más”, Osvaldo Farrés (1903-1985, Cuba)
• “Contigo en la distancia”, César Portillo de la Luz (1922-2013, Cuba)
5
de septiembre
7:00 p.m.
El grupo Ketzal, dirigido por el maestro Fernando Edrehira Macías, fue creado en el año de 1985 en el plantel del Centro de Bachillerato Tecnológico industrial y de servicios 168 (CBTis 168) en la ciudad de Aguascalientes, integrado originalmente por alumnos del Taller de Música Latinoamericana del Maestro Juan Morquecho, de origen boliviano, que impartía sus clases en la Casa de la Cultura de Aguascalientes.
Dirigido entonces por Marcelino Martínez, el grupo Ketzal hizo su primera presentación fuera del CBTis 168, en mayo de 1985 en el Primer Concierto en Apoyo del Movimiento Solidario con los Pueblos de América y el Caribe. En abril de 1988 recibieron la primera invitación para asistir a las Fiestas de la Mexicanidad en los Ángeles California, teniendo como sede diversas universidades como la del Este de los Ángeles, invitación que se repitió hasta 1992.
Se ha distinguido por su labor de investigación, documentación y recuperación de la música tradicional y folclórica de Aguascalientes, incluyendo música de diversas regiones del país, así como de música de múltiples zonas de América Latina. Son testigo de esta diversidad musical, las 8 grabaciones con las que cuenta la agrupación.
Esta agrupación ha continuado su trabajo tanto de forma independiente como en diversas instancias, tales como el Instituto Cultural de Aguascalientes, el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Educación, ISSSTE Cultura, DGETI y la Universidad Autónoma de Aguascalientes, a la cual actualmente pertenece. Su labor de investigación y permanencia le ha permitido presentarse en diversos estados de la república, destacando Jalisco, Nayarit, Sinaloa, Nuevo León, Zacatecas, Hidalgo, Michoacán, Guerrero y el Distrito Federal, así como en giras internacionales en países como Italia, Grecia, Suiza, Estados Unidos, España, Colombia y Portugal, junto con agrupaciones como la Compañía Estatal de Danza Folclórica de Aguascalientes y el Ballet Folclórico de la Universidad de Coahuila, con quienes representó a México en los Festivales de Folclor organizados por el Consejo Internacional Organizador de Festivales de Folclor (CIOFF), perteneciente a la UNESCO, realizando la más reciente gira en el año 2019.
Hoy en día, el grupo Ketzal se integra por profesores, alumnos y ex alumnos de nivel medio superior y superior de la Universidad Autónoma de Aguascalientes, con el principal objetivo de sembrar en quienes lo integran, la inquietud del aprendizaje diario sobre la historia de Aguascalientes.
Fernando Edrehira Macías (Director)
Adelina Sofía Villalpando Guerrero
Dana Ximena Muñoz López
Jimena Monserrat Flores Rosales
Evelyn Alejandra González Reyes
Sara Sofía Huante Torres
Regina Sakae González Medina
Sebastián Ramos González
José Jesús Padilla Chávez
César Camilo Aranda Uribe
Marco Antonio Jaramillo Mendoza
Mateo Miguel Huante Torres
David Gaytán Dávila
César Gaytán Dávila
Luis Gaytán Dávila
Cristian Axel Hernández Alcalá
Jorge Humberto De Anda Torres
Alex Uriel de la luz Vázquez
Luis Carlos Quintero Beltrán
Bruno Emir Gómez Alcocer
Bruno Zappata Jiménez
Guillermo Carranza Díaz de León
• Mambo de Machaguay
• Khuyaylla
• El Cóndor Pasa
• Danza de la Luna Llena
• Blanca Palomita
• Himno al Sol
• Mi Compadre Nicolás
• Baila Chuyita
• Samba Landó
• Fina Estampa
• Cacharpaya del Pasiri
• El Huaquero
19
de septiembre
11:00 a.m.
Un recital de violonchelo y piano con un “contraste” a la experiencia que estamos acostumbrados a vivir, música nueva de compositores vivos, unidos bajo la dirección y guía del maestro Alexis Aranda.
Los compositores son: Alexis Aranda, Daniel Andrade, Jorge Camacho, Humberto Vázquez y Gabriel Salazar. Este recital tiene como intérpretes a la violonchelista Margarita Benavides y la pianista Gabriela Martínez y en el caso de las obras de Alexis Aranda, el mismo compositor estará al piano.
Sus composiciones han sido interpretadas por más de 30 orquestas en Europa, Estados Unidos y América Latina, entre ellas las orquestas más importantes de México, la Orquesta Filarmónica de Louisiana, la Sinfónica de Huntsville, la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, la Orquesta Filarmónica de Montevideo, la Sinfónica de Flint Michigan, Le Charlemagne Orchestra for Europe de Bélgica, la Sinfónica de Nuevo México y la Sinfónica Nacional de Perú, entre muchas otras. En 2002 recibió la Medalla Mozart a la excelencia musical de manos del embajador de Austria en México. En el 2003, el Conservatorio de Padua le otorgó el premio de composición Cesare Pollini. El FONCA lo distinguió con la beca para jóvenes creadores en 1999 y nuevamente en 2005. En el 2004 fue nombrado compositor residente de la Orquesta Sinfónica Nacional, siendo hasta la fecha el compositor más joven en la historia de esta orquesta en ocupar dicho cargo. En el 2007 se le otorgó el premio de Comisión de obra del Sistema Nacional de Fomento Musical. En el 2010 el FONCA le otorgó la beca del Sistema Nacional de Creadores de Arte. En el 2016 fue nombrado GUEST ARTIST por la Fundación México Contemporáneo de Canadá y en 2017 fue designado Compositor Residente de la Fundación Cultural PI Tchaikovsky, AC.
Nacida en Tampico, Tamaulipas, inició sus estudios musicales de violonchelo bajo la tutela de la Maestra Ma. Teresa Cortinas y el Profesor Leopoldo Téllez. Se graduó como Ingeniera Industrial especializada en Producción en el Instituto Tecnológico de Ciudad Madero (ITCM, 1996), y posteriormente obtuvo su Licenciatura en Música con enfoque en Pedagogía en la Universidad de Guadalajara (UDG, 2011). Como violonchelista, ha sido parte de diversas agrupaciones musicales, incluyendo la Orquesta Juvenil (UAT), la Orquesta de Cámara "ProMúsica", el Cuarteto de Cuerdas del Instituto Cortinas y la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Tamaulipas (OSUAT 1992/1996), donde ocupó el puesto de co-principal desde 1993. Desde octubre de 1996 forma parte de la Sección de violonchelos de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes. Es fundadora de la “Camerata Aguascalientes” (1997) y del “Ars Sonui Ensamble”. En octubre de 2003, fundó el “Trío de Cuerdas MaDaGio”. Además, ha impulsado el proyecto “El Violoncello y Trío de Jazz”, manteniendo una estrecha colaboración con el trío de Jazz “El Cuarto Oscuro”. Desde 2011, dirige el Ensamble de Alumnos de Violonchelo “CellossolleC” y, desde 2019, lidera la Asociación Interdisciplinaria para el Desarrollo del Arte y la Cultura, A. C.
Inició sus estudios a la edad de 5 años, bajo la dirección de la pianista Rosa María del Sordo. Fue embajadora de la UNICEF, realizando diversas presentaciones en importantes escenarios del país, y representante de México por cuatro ocasiones en Nemu No Sato, Japón. En 1992 ingresó a la Escuela Nacional de Música bajo la dirección de la pianista Monique Rasetti Albuquerque. A la par de sus estudios y actividades en la música, obtuvo el título de Arquitecta por la Universidad Autónoma de Aguascalientes. Dentro de sus especialidades, es pianista repasadora en el montaje de importantes obras y óperas que se han presentado en la Ciudad de Aguascalientes. Estudió composición. Ha sido solista bajo la batuta de los maestros Francisco Savín, Jesús Medina y José Guadalupe Flores. Ha participado como recitalista en diversos foros y festivales de la República Mexicana. Además, fungió como jurado en concursos y audiciones. Durante dos años desempeñó la cátedra de Directora de Representativo de Canto y Coach en los Festivales de Música Nacionales del TEC de Monterrey. Cuenta con 24 años de experiencia en la docencia de música con especialidad en Piano Forte. Desde hace dieciocho años es Pianista titular de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes.
1. Preludio Secreto
Alexis Aranda
2. Dos piezas para Piano
I. Danza
II. Toccata
Alexis Aranda
3. El ancestral reino de Moria
Humberto Vázquez
4. Alma
Gabriel Salazar
5. Romanza
Jorge Camacho
6. Ámbar
Daniel Andrade
7. En tus sueños
(Estreno mundial) Gabriel Salazar
8. 1720: El Stradivarius Rojo
Alexis Aranda
9. Credo
Alexis Aranda
10. Elegía
Alexis Aranda
11. Ataraxia
(Obra dedicada a Margarita Benavides)
Alexis Aranda
17
de octubre
5:30 p.m.
"En cierto modo, la vida es como el jazz... es mejor cuando improvisas".
George Gershwin (1898-1937), compositor estadounidense.
Según la Enciclopedia de la Música, el jazz se define como "un género musical que combina elementos de la música folclórica africana, la música clásica europea y la música popular americana, con un énfasis en la improvisación y la creación individual".
El jazz ha evolucionado a lo largo del tiempo, dando lugar a una variedad de subgéneros como el swing, el bebop, el cool jazz, el jazz latino, el jazz rock y muchos otros. Sin embargo, la esencia del jazz sigue siendo la improvisación, la creatividad y la expresión individual.
La Universidad Autónoma de Aguascalientes, a través de la Dirección General de Difusión y Vinculación y el Departamento de Difusión Cultural, como parte del programa agosto-diciembre de Polifonía Universitaria, presenta LEGATO JAZZ FEST VOL. I en el que se presentarán 3 proyectos representativos del género nacional: Tlapalería Don Chuy y Pueblo Chico, de Aguascalientes y Federico Sánchez, de CDMX.
31
de octubre
7:00 p.m.
Nació en Tampico Tamaulipas. Profesora de música en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Tamaulipas. En la CDMX realizó otros estudios también relacionados con la música. Ha participado en diferentes agrupaciones musicales, corales, estudiantinas, rondallas, duetos, tríos y como solista. Radica en Aguascalientes desde hace 25 años donde se ha desarrollado en el medio musical y cultural.
Concierto de canciones para recordar a los que se han ido, tener presente que la muerte es un paso más y todos lo daremos, no hay que temerle y mientras llega, honremos la vida, gozando, cantando, bailando… hasta que llegue el final…. Eah!
• Cuando dos almas
• La Martiniana
• Que nos entierren juntos
• La muerte pareja
• Canciones para recordarlos
• Viene la muerte cantando
Y algunas mas...
1
de noviembre
7:00 p.m.
Dentro del marco del Festival Conmemorando a Nuestros Muertos celebramos el 11º Certamen de Tunas Aguascalientes 2024 los días 1 y 2 de noviembre. Contando con la participación de 5 tunas extranjeras y una nacional.
21
de noviembre
7:00 p.m.
Desde su primer concierto en mayo del 2000, el Ensamble Real de Jóvenes Universitarios (ERJU) empezó a ofrecer interpretaciones de mucha calidad y fueron recibidos con gran gusto por el público. La disciplina y dedicación de sus integrantes los han hecho adentrarse e interpretar una gran diversidad de obras y repertorio que va desde el período barroco hasta la época actual.
En sus primeros 24 años de vida (el ERJU inicia sus actividades en septiembre de 1999), ha cimentado un exitoso proyecto musical educativo en la UAA que ha creado y sigue creando nuevas generaciones de músicos; es el fruto incansable de la pasión y el estudio serio y disciplinado por la música orquestal y desde sus inicios se ha convertido en un inagotable semillero de talentos artistas.
Varios de sus integrantes ya se han presentado como solistas en conciertos, y más aún, ya han salido de sus filas músicos que forman parte de algunas orquestas sinfónicas profesionales; incluso, algunos de ellos han viajado al extranjero a traer primeros lugares como intérpretes.
27
de noviembre
7:00 p.m.
El Ensamble de Guitarras de la UAA (EGUAA) inicia sus actividades en abril de 2011 bajo la dirección del maestro Juan Pablo Correa Ortega, con la finalidad de acercar a los estudiantes de guitarra del Departamento de Música a la experiencia académica de la práctica musical orquestal.
ASu repertorio consta de piezas originalmente escritas para ensambles de guitarras del siglo XX, así como de transcripciones de música orquestal y vocal de otros períodos históricos.
En junio de 2011 participó en el curso Ensamble Orquestal de Guitarras en San Luis Potosí y ha ofrecido diversos recitales en las ciudades de Aguascalientes, San Luis Potosí, Zacatecas, Morelia, Colima, Real del Monte y Lagos de Moreno.
Realizó su primera producción discográfica en colaboración con la Orquesta de Guitarras de la Universidad Autónoma de Zacatecas en enero de 2013, y en 2015 participó junto con la Orquesta de la Universidad Autónoma de Aguascalientes en una producción especial del Departamento de Música de la UAA. Ha sido dirigido en diversos conciertos por los maestros Roberto Aguirre, Daniel Escoto y Juan Carlos López, presentándose desde el año 2015 bajo la dirección del maestro Juan Reyes. Actualmente su director artístico es el maestro Eduardo Jiménez Díaz.
28
de noviembre
8:00 p.m.
Esta orquesta está conformada por alumnos y profesores del Departamento de Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes. Fue creada por el Mtro. Julio Vázquez Valls debido a la necesidad de conformar un proyecto artístico que permitiera a los estudiantes efectuar sus prácticas orquestales. Desde 2011 la OFUAA ha impulsado el desarrollo profesional de sus integrantes, les ha abierto la posibilidad a muchos de ellos de adentrarse como solistas y ha difundido la música académica entre la comunidad universitaria y de toda la región.
Durante sus más de diez de años de existencia, la OFUAA ha sido conducida por directores invitados como Javier González, Gaetan Kuchta, Raúl Gómez, Román Revueltas, Eduardo Juárez, David Pérez Olmedo, Juan José Maldonado, Juan Manuel Lozano Franco y Emmanuel Siffert. También ha contado con la participación de solistas destacados como Elena Durán, Rodrigo Nefthalí, Ildefonso Cedillo, Rodrigo Lomán y Alejandro López Velarde.
Además de lo anterior, la OFUAA ha estrenado distintas obras de compositores como Rodrigo Lomán, Fabián López, Manuel Cruz, Rodrifo Nefthalí y Lucio Gustavo Chávez. Ha realizado colaboraciones con la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes, así como otras orquestas locales y de distintas ciudades del país. Partcipó en el montaje de la zarzuela “Chin Chun Chan” de José F. Elizondo y Rafael Medina, y las óperas “L´enfant Prodigue” de Claude Debussy y “Dido y Aeneas” de Henry Purcell.
Asimismo, en octubre de 2015 la orquesta participó en un homenaje al compositor Arturo Márquez bajo la dirección de Julio Vázquez Valls. Actualmente la OFUAA se encuentra bajo la dirección del Mtro. Marco Pruneda.
05
de diciembre
7:00 p.m.
Una de las actividades principales del Departamento de Música de la UAA es la organización de conjuntos corales con los estudiantes de los primeros cuatro semestres de la carrera. La finalidad de esta actividad radica en relacionar a los alumnos con la interpretación del repertorio coral clásico y proporcionar un espacio académico en el que puedan desarrollar sus habilidades vocales, así como el gusto por la música coral.
Este concierto está compuesto en su primera parte por piezas vocales muy representativas de la música antigua y el periodo barroco y en su segunda parte por villancicos tradicionales de Europa, así como piezas navideñas del siglo XX.